La ciudad de Melilla ha dado un paso importante hacia el desarrollo de su industria audiovisual al celebrar dos cursos de formación cinematográfica del 24 al 27 de noviembre de 2023, organizados por la Consejería de Cultura a través de la Melilla Film Commission. Las sesiones se llevaron a cabo en la Sala Fando y Lis del Teatro Kursaal Fernando Arrabal y contaron con la participación de dos destacados profesionales del cine español: Violeta Salama y Pau Esteve Birba.
Formación integral en la narrativa cinematográfica
El primer curso, titulado “Del concepto a la pantalla”, fue impartido por Violeta Salama. Durante tres días, los alumnos locales pudieron explorar el proceso de creación de una historia desde su concepción hasta su desarrollo como guion. Salama trabajó de cerca con los participantes para que pudieran construir relatos ambientados en Melilla, integrando sus inquietudes personales y las particularidades del entorno.
Los asistentes aprendieron a definir conceptos, crear personajes y estructurar narrativas, además de realizar ejercicios prácticos sobre los puntos de giro y la construcción de secuencias. La directora destacó la relevancia de que las historias originadas en Melilla tengan un espacio en el ámbito audiovisual. “Hemos creado historias desde Melilla, enseñándoles cómo se escribe y se prepara un guion para su posible rodaje”, afirmó Salama.
Aspectos técnicos del rodaje cinematográfico
El segundo curso, “La puesta en escena”, tuvo lugar el 27 de noviembre y estuvo dirigido por Pau Esteve Birba. Esteve centró su formación en los aspectos técnicos que el director de fotografía debe dominar para trasladar un guion a imágenes visuales. Durante la sesión, los participantes aprendieron sobre el uso de la luz, la maquinaria, la preparación de ‘storyboards’ y la planificación de rodajes.
El director de fotografía enfatizó la importancia de la continuidad visual en las escenas, señalando que “una escena de tres minutos puede requerir más de cinco horas de rodaje”. Esteve también subrayó la necesidad de una colaboración efectiva entre los diferentes departamentos del rodaje, especialmente entre dirección y fotografía, para lograr un resultado cohesivo y narrativamente impactante.
La Consejera de Cultura, Fadela Mohatar, expresó su satisfacción con la acogida y el desarrollo de los cursos, destacando que estas iniciativas no solo buscan posicionar a Melilla como un plató cinematográfico, sino también capacitar al talento local para que participe activamente en las producciones. “Queremos que Melilla no solo se muestre como plató, sino que su gente forme parte de las producciones”, afirmó Mohatar.
La consejera también resaltó la labor de la Melilla Film Commission en la creación de una programación formativa continua que acerque el sector audiovisual a todos los públicos, incluyendo profesionales y estudiantes. En este sentido, valoró la necesidad de reforzar la formación en disciplinas como sonido, maquillaje, vestuario y cámaras para preparar a los profesionales de la ciudad ante la llegada de producciones externas.
Este enfoque en la formación cinematográfica representa un avance hacia la creación de una base profesional en Melilla que esté vinculada a futuras producciones. Al ofrecer espacios de calidad con figuras referentes del sector, se facilita a los ciudadanos adquirir conocimientos técnicos y creativos esenciales, contribuyendo al crecimiento de un ecosistema local que responda a las demandas de la industria.
La respuesta positiva a estas actividades ha llevado a los organizadores a considerar nuevas acciones, incluyendo una posible continuación de la experiencia con un montaje audiovisual donde los alumnos puedan aplicar lo aprendido. La formación en cine seguirá esta semana con el curso “El arte del casting”, que se llevará a cabo los días 28 y 29 de noviembre, a cargo de Álvaro Haro, un referente del casting en España.
Con estas iniciativas, Melilla refuerza su compromiso con la cultura y la profesionalización del sector audiovisual, trabajando para que sus ciudadanos no solo sean espectadores, sino protagonistas activos en las producciones que lleguen a su ciudad.
